浅谈电影《赵氏孤儿》及其原著改编的得失
三、电影版改编的成功之处
陈凯歌改编后的《赵氏孤儿》改变了元杂剧《赵氏孤儿》的思想内涵。弱化了元杂剧《赵氏孤儿》中所大力宣传的“忠和义”。融入了新时代的主题“亲情、感情、以人为本”强调个体意识，对生命的思考。更着重于小人物的“人性”情怀，影片中的人物形象被赋予了更多的情感，使人物形象更加饱满。而非元杂剧中单一的人物形象脸谱。
程凯歌的这些变动也与现在的社会息息相关，在当今现代人对传统思想中的“忠义”，“牺牲”精神越来越淡化，而更多地强调“亲情”、“爱”。纪君祥改编的《赵氏孤儿》赋予了“忠、义”的思想内涵，程凯歌赋予了《赵氏孤儿》“亲情”“爱”的内涵，让我们看到了充满情谊，充满爱的“赵氏孤儿”。所以，新的时代用新的思想改编古典文学名著用新的技术呈献给观众，往往赋予了古典文学名著新的时代内涵，更容易为观众所接受。
另外，电影以其直观生动的形式将中国传统文化的结晶展示给现代观众，有效地起到了传统文化普及和传播的作用。
四、电影版改编的败笔
在电影《赵氏孤儿》中，赵盾、赵朔父子虽然对国事兢兢业业，但是他们飞扬跋扈，目中无人，甚至对晋灵公也是毫无尊重(即使晋灵公是大王)。对屠岸贾更是冷嘲热讽，这些导致了赵氏被灭门的重要原因。屠岸贾虽然心狠手辣，但他做的这一切仿佛是在昏庸无能的晋灵公的挑拨和对赵氏一家忍无可忍的情况下被迫下手的。整部电影中忠奸界限很模糊，尽管导演想表达的是：世界上没有绝对的大恶和大善，人心与人性不是一件事情就能判定的。但是对于历史题材的《赵氏孤儿》，这些就显得有些不伦不类了。
此外，電影版的叙事结构安排的不甚合理。任何故事都离不开：开端，发展，高潮，结局四个部分。元杂剧版的把这四个部分，描述的非常合理、完美。尤其是第三部分是惊心动魄的搜孤、救孤的经过，搜孤者步步紧逼，救孤者处处设防。纪君祥把这情节描述的扣人心弦。也正是因为这部分，把《赵氏孤儿》推向了世界悲剧之列。而电影《赵氏孤儿》在长达两个多小时的时间里就大部分时间都在描述救孤和抚养孤儿，尤其是后半部分把充满厚重感的历史题材的《赵氏孤儿》改变成了温情片，影片在后半部分主要描写屠岸贾和程缨对赵氏遗孤的抚养，教育。影片中，屠岸贾不再是那个杀人不眨眼的奸臣，而是对儿子无微不至的照顾，心中充满了对儿子的爱的伟大父亲形象。影片最后，赵氏遗孤的复仇也显得苍白无力。所以在影片中，观众没有体会到高潮的快感。使复仇的故事改编成了家庭剧。
古典名著之所以称为古典是因为它们都是每个时代的结晶，凝聚了当时人们的民风，思想，反映了当时的一些现象。对其的改编也是这样，每次改编都对原著本身赋予了新的内涵和意义。唯有以辩证的眼光看待改编，方能正确处理二者之间的关系。
参考文献：
[1]李显杰.《赵氏孤儿》的成功与不足：从元杂剧到电影大片[N].中国艺术报，2010-12-7.
[2]姚尧.赵氏孤儿[M].中国法制出版社.2010.12.
[3]纪君祥.赵氏孤儿[M].新世界出版社.英汉对照版.2001.1.
[4]王国维.宋元戏曲史[M].上海：上海古籍出版社，1998.12.
[5]王建科.元明家庭家族叙事文学研究[M].北京；中国社科出版社，2004.1.
[6]陈凯歌：我的青春回忆录[M].北京：中国人民大学出版社，2009.1., 百拇医药(刘博韬?赵洁)
陈凯歌改编后的《赵氏孤儿》改变了元杂剧《赵氏孤儿》的思想内涵。弱化了元杂剧《赵氏孤儿》中所大力宣传的“忠和义”。融入了新时代的主题“亲情、感情、以人为本”强调个体意识，对生命的思考。更着重于小人物的“人性”情怀，影片中的人物形象被赋予了更多的情感，使人物形象更加饱满。而非元杂剧中单一的人物形象脸谱。
程凯歌的这些变动也与现在的社会息息相关，在当今现代人对传统思想中的“忠义”，“牺牲”精神越来越淡化，而更多地强调“亲情”、“爱”。纪君祥改编的《赵氏孤儿》赋予了“忠、义”的思想内涵，程凯歌赋予了《赵氏孤儿》“亲情”“爱”的内涵，让我们看到了充满情谊，充满爱的“赵氏孤儿”。所以，新的时代用新的思想改编古典文学名著用新的技术呈献给观众，往往赋予了古典文学名著新的时代内涵，更容易为观众所接受。
另外，电影以其直观生动的形式将中国传统文化的结晶展示给现代观众，有效地起到了传统文化普及和传播的作用。
四、电影版改编的败笔
在电影《赵氏孤儿》中，赵盾、赵朔父子虽然对国事兢兢业业，但是他们飞扬跋扈，目中无人，甚至对晋灵公也是毫无尊重(即使晋灵公是大王)。对屠岸贾更是冷嘲热讽，这些导致了赵氏被灭门的重要原因。屠岸贾虽然心狠手辣，但他做的这一切仿佛是在昏庸无能的晋灵公的挑拨和对赵氏一家忍无可忍的情况下被迫下手的。整部电影中忠奸界限很模糊，尽管导演想表达的是：世界上没有绝对的大恶和大善，人心与人性不是一件事情就能判定的。但是对于历史题材的《赵氏孤儿》，这些就显得有些不伦不类了。
此外，電影版的叙事结构安排的不甚合理。任何故事都离不开：开端，发展，高潮，结局四个部分。元杂剧版的把这四个部分，描述的非常合理、完美。尤其是第三部分是惊心动魄的搜孤、救孤的经过，搜孤者步步紧逼，救孤者处处设防。纪君祥把这情节描述的扣人心弦。也正是因为这部分，把《赵氏孤儿》推向了世界悲剧之列。而电影《赵氏孤儿》在长达两个多小时的时间里就大部分时间都在描述救孤和抚养孤儿，尤其是后半部分把充满厚重感的历史题材的《赵氏孤儿》改变成了温情片，影片在后半部分主要描写屠岸贾和程缨对赵氏遗孤的抚养，教育。影片中，屠岸贾不再是那个杀人不眨眼的奸臣，而是对儿子无微不至的照顾，心中充满了对儿子的爱的伟大父亲形象。影片最后，赵氏遗孤的复仇也显得苍白无力。所以在影片中，观众没有体会到高潮的快感。使复仇的故事改编成了家庭剧。
古典名著之所以称为古典是因为它们都是每个时代的结晶，凝聚了当时人们的民风，思想，反映了当时的一些现象。对其的改编也是这样，每次改编都对原著本身赋予了新的内涵和意义。唯有以辩证的眼光看待改编，方能正确处理二者之间的关系。
参考文献：
[1]李显杰.《赵氏孤儿》的成功与不足：从元杂剧到电影大片[N].中国艺术报，2010-12-7.
[2]姚尧.赵氏孤儿[M].中国法制出版社.2010.12.
[3]纪君祥.赵氏孤儿[M].新世界出版社.英汉对照版.2001.1.
[4]王国维.宋元戏曲史[M].上海：上海古籍出版社，1998.12.
[5]王建科.元明家庭家族叙事文学研究[M].北京；中国社科出版社，2004.1.
[6]陈凯歌：我的青春回忆录[M].北京：中国人民大学出版社，2009.1., 百拇医药(刘博韬?赵洁)