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近代文学批评史(全八卷)中文修订版.pdf
http://www.100md.com 2021年1月11日
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     近代文学批评史(全八卷)比较文学巨擘韦勒克全面梳理和总结西方近代文学批评理论的扛鼎之作。杨自伍先生独自一人耗费二十五年时间完整译出

    内容简介

    《近代文学批评史》是美国当代著名批评家、学者、比较文学巨擘雷纳?韦勒克的代表作,是文学批评史领域开创性的也是总结性的巨著。《近代文学批评史》共有八卷,论述了从1750年到1950年跨度长达两百年的西方各国文学批评的历史。由于作者造诣深厚,资料丰富,表达清晰,因此把一部常人想来艰涩难懂的理论专著写得深入浅出、明白晓畅,赢得了广泛的国际声誉,是全面梳理和总结西方近代文学批评理论的扛鼎之作。八卷本《近代文学批评史》由杨自伍先生耗费二十五年时间完整译出。

    《近代文学批评史》1987年由上海译文出版社出版第一卷,在此后二十年的时间里相继出版了后七卷,于2007年全部出齐。紧接着译者杨自伍先生又开始了逐字逐句的校订和修改,上海译文出版社又于2009年出版了全套中文修订版,是为第二版,现出精装修订第三版。

    作者简介

    雷纳·韦勒克(1903—1995),美国当代著名批评家、学者、比较文学巨擘。1903年生于维也纳,祖籍捷克,1926年获得捷克布拉格查尔斯大学的博士学位,1930年前往美国普林斯顿大学专攻英国文学,1946年加入美国籍。1946年至1972年担任耶鲁大学斯拉夫文学和比较文学教授,并作为访问学者到哥伦比亚、哈佛、印第安那等多所院校讲学。由于长期以来在学术上的杰出贡献,韦勒克获得过英、美、德、加、荷、意等国家的奖励和奖章,担任过美国艺术与科学学院、荷兰皇家科学院、意大利国家学院院士。

    套装目录

    第一卷:十八世纪后期

    第二卷:浪漫主义时代

    第三卷:过渡时期

    第四卷:十九世纪后期

    第五卷:英国批评:1900—1950

    第六卷:美国批评:1900—1950

    第七卷:德国、俄国、东欧批评:1900—1950

    第八卷:法国、意大利、西班牙批评:1900—1950

    精彩原文

    席勒坚持认为,艺术的起点是无意识:他动辄指责单纯智力和刻意雕琢的艺术。

    在经验中,诗人从无意识开始:如果诗人十分清楚地意识到他的意匠运思,从而使他再次发现,作品最初模糊的总体思想,原封未动体现于完成的制品之中,他一定会自庆幸运。在考虑具体技巧性的问题之前,如果还不具有这样一个模糊但却强烈的总体思想,就不可能产生诗的作品:在我看来,诗就是这样制作出来的:要能够把那种无意识表达和传达出来,即把它移入客体之中。一个非诗人,完全能够像一个诗人那样,为一种诗的思想所打动,但他无法将它注入一个客体;他无法把它再现出来,而认为非此不可。非诗人完全能够像诗人那样,带着意识和必然性制作一件作品,但是这种作品,不以无意识开始,也不以无意识结束。它始终只是一件意识的作品。但是无意识和意识统一起来,这便成就了诗歌的艺术家。[72]

    席勒在这里非常清楚地阐述了一种思想,对此托·斯·艾略特在谈到诗人的情感时,用“客观对应物”这种说法作了概括:而且席勒也明达地阐述了作诗过程中无意识的重要性,同时并未走向浪漫派无视意识的作用那种极端。至于席勒的创作实践,是否符合这种富于洞见的理论,那是一个截然不同的问题。难以否认,论者针对席勒的戏剧,提出了许多严厉批评,可谓公允之论。举例来说,克罗齐便认为,席勒不过是个二流的雄辩诗人。[73]不妨这样说,席勒在批评史上的重要性之所以相形见绌,那是由于他作为一个剧作家,在国内外获得了巨大的成功,虽然只是名重一时。

    席勒提出的文学理论,恪守新古典主义的基本真理,而又未受到墨守

    “规则”(即正统新古典主义的那些教训式的谬见和迁论)的束缚。我们不妨提出异议:有时他强调一般化的、普遍性的人性,最终又侧重象征和因袭,从而使他对现实失去把握。除了重新阐说新古典主义之外,席勒还提出一种内容极其丰富的近代文学理论,关于近代文学与专门化和机械化的近代社会的关系,也有所论述。对此,我们也可以表示异议:他提出的通过“进步的”历史哲学,以及人与自然的未来调和,作为解决的办法,可谓乌托邦思想。无论在细节方面会受到什么批评,他的感受模式,肯定是朝着一种近代体裁理论的正确方向发展的,这种理论将摈弃单纯根据外在形式来进行体裁分类的做法,同时又不接受克罗齐那种否定一切体裁界限的态度。席勒似乎也正确地认识到美学领域的独立性,以及美学与道德和文明之间的关系。他懂得,诗既非供人消遣取乐,亦非向人布道说教,同时他也避免陷入那种浪漫派的神秘主义危险倾向,仅在他的著名论文发表数年之后,几乎对每个论述艺术和诗歌的德国作家来说,这一倾向已经成为尖锐的问题。

    席勒的影响作用尚未得到全面的承认,部分原因在于,他和施菜格尔兄弟的私人关系不好,实际上他对弗里德里希·施莱格尔产生过巨大影响:后者关于古典的与浪漫的之间的清楚区别,正是席勒“素朴”与“感伤”学说修正后的说法。柯尔律治要么通过谢林,要么直接通过席勒的著述,重复了席勒的许多主要思想:例如艺术“是自然与人的调停者和和解者”这种观点。黑格尔在《美学》中,也一再承认席勒美学思想对于他本人体系的重要性,纵使由于德国理想主义的没落,席勒的直接影响已经减弱,便在今日,我们仍能察见他的间接影响。赫伊津哈_59-的《游戏的人》,肯定是借鉴席勒思想而引申出来的。卡尔·荣格的“内向”与“外向”类型说,和席勒的两种类型说,也密切吻合。萨特关于文学的某些思想,与席勒的文学思想,甚至有一种惊人的渊源关系,可能黑格尔起到了媒介作用。依照萨特的看法,艺术的最终目的,在于“使这个世界恢复元气,仿佛艺术的源泉,就存在于人类的自由之中”。这纯粹是席勒的观点,除了“仿佛”一词流露出怀疑的保留态度。席勒的审美幻觉说影响了许多后世的思想家,举例来说,苏珊·凯·朗格-6-所受影响最深,她在

    《感情与形式》中,坦率地援引席勒作为她的思想的来源。

    由此可见,席勒关于十八世纪批评所讨论的问题,作出了适当的论断。他总结和拯救了十八世纪批评的遗产,同时成为浪漫主义批评的源头,主要通过奥古斯特·威廉·施菜格尔的影响,浪漫主义批评从德国传遍整个欧洲。

    近代文学批评史(全八卷)中文修订版截图

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