在科技创新与文化繁荣的相互作用下，我国高等学校音乐教育正在经历着关联性的生态转变。科技赋能重塑了音乐教育场景结构使传统的音乐教育范式发生了解构和重组，引发了高等学校音乐教育新范式的逐步转变。智慧语境下高校音乐教育的新范式是艺术与科技的互动与融合，面对“未来”，新的高等学校音乐教育范式的构建问题，是当代音乐教育工作者被赋予的时代新使命。

    在科学技术飞速变革的今天，人类社会从工业时代进入到网络协同与数据智能的新时代。云计算、大数据、机器学习等技术与传统行业的融合，促使传统的社会生态系统将互联化、智能化、线上化服务的新基因融入其中，逐步形成新的社会生态系统。

    音乐作为一种艺术形式和文化活动在人类生活中有着不可或缺的地位，当代中国高等学校音乐教育经历了近百年的磨砺与积淀，呈现具有民族特性的传统范式。近年来随着科技革命浸染，传统的音乐教育生态的各个组成要素均受到极大的影响。因此，我们需要对高校音乐教育传统生态进行反思、重塑，从而推动文化、思想和教育价值观的改变。

    一、高校传统音乐教育范式亟待重构

    中国古代音乐教育生态组织有“师徒传授”“教、演、评、赏”“沙龙集会”“小型集体教学”四种普遍的行为模式。目前国内众多音乐院校大多在形式上采用传统“作坊生产”式教学生态，承袭了古代“师徒制”教学模式，例如声乐、器乐等技能型课程的教学，多采用一对一或一对二的方式。这种方式虽然便于因材施教，但是模式单一，培养周期长、效率低，不利于学生创新能力的培养。随着信息技术的飞速发展，数字技术在音乐教育中，也带来了一系列显著的变化。信息获取的便捷性极大地拓宽了学生的视野。通过互联网，学生可以轻松接触到全球范围内丰富多样的音乐作品、教学资料和学术研究成果，不再局限于课堂和教材所提供的有限内容。虚拟现实(VR)、增强现实(AR)等技术可以创造出逼真的音乐体验场景，让学生仿佛身临其境，更好地感受音乐的魅力。然而，面对这些变革，传统高校音乐教育范式暴露出了一些问题。传统高校音乐教育范式在历史上培养了无数音乐家和音乐从业者，但在现代社会，特别是在数智技术迅速发展的背景下，其局限性逐渐显现：传统的教学资源依赖于教材、乐谱等实体资源，无法满足当代学生对丰富多样音乐素材的需求；以教师讲授为主 ......