画——饮食与美术
中国饮食文化自古以来就讲究宴饮和良辰美景赏心悦目的结合，把饮食活动与美术等欣赏艺术结合，几乎成为一种传统，在一定程度上促进了绘画艺术的发展。
早在史前的日用饮食器具陶器上，人们就已经绘上了人面、鱼、蛙、猪、鹿、植物枝叶、果实、方格纹、几何纹等等富有生活气息的绘画图案，这是我国历史上最早的绘画作品。它植根于生活，真实反映了当时人们的采集、渔猎、农耕等生活。
周代青铜饮食器则以经久耐用的青铜形式、神话般的装饰，成为一种神秘精神的象征。最典型的青铜器绘画语言是“雷纹”，这些即错综又有档次的连环“雷纹”，当我们凝视它时，其反复回环似乎产生了超越装饰的效果，使整个器皿变成了一首布满匀称重音和节奏、象征着至高无上力量的青铜诗篇。
汉代用绘画记录社会生活的水平已大大高于史前人类。从成都、河南等地出土的汉代画像石《东汉疱厨石刻图》等，以现实主义的绘画语言，描绘了民间的饮食生活，这些绘画连环叙事性强，用线简练，构图完整，造型浑朴生动，代表了汉代主流的艺术风格；而高高在上的皇帝宋徽宗手绘的宴饮文人雅客的《文绘图轴》，其风格更代表当时文人的美学思想，在我看来，远没汉代画像石生动。
《唐代野宴图》的用色，与唐代绘画率直的写实主义、豪放的作风和磅礴的气势是一致的，画家用笔奔放自由，构图与细节刻画虽不及南唐画家顾闳中创作的《韩熙载夜宴图》，却另有野趣，与画的主题“野宴”相得益彰。同样是描绘饮食生活，顾闳中画政治上失意的官僚韩熙载的夜宴生活，就显得唯美，画面用色鲜明生动，12个表情各异的人物，被描绘得精致传神。形象地反映出当时以韩熙载为代表的官僚们尽情声色、颓唐放纵的生活，让人不由想起“朱门酒肉臭”的诗句。这是代表中国古代人物画杰出成就的重要作品，明代大画家唐寅酷爱此画，曾亲笔临摹。
元代赵孟也有表现饮食生活的图画，其《斗茶图》所绘人物栩栩如生，观者好像能听见画面上几个斗茶的汉子在炫耀自己的茶，这可以算是人物描绘的精品。
还有古代风俗画的杰出代表《清明上河图》，也是具有极高的历史文献价值和艺术性的作品。
历朝历代的画家们，竟相描绘饮食活动，如《唐人饮茶图》；明代陈洪绶的《停琴品茗图》、文征明的《惠山茶会图》、丁云鹏的《玉川煮茶图》和无名氏的《市肆筵宴图》；清代郎世宁《万树园赐宴图》、黄慎《陶令重阳饮酒图》等等，都是这方面的杰作，它们已成为中国画的重要组成部分，表现了不同时代的美术风格。, 百拇医药(金 珊)
早在史前的日用饮食器具陶器上，人们就已经绘上了人面、鱼、蛙、猪、鹿、植物枝叶、果实、方格纹、几何纹等等富有生活气息的绘画图案，这是我国历史上最早的绘画作品。它植根于生活，真实反映了当时人们的采集、渔猎、农耕等生活。
周代青铜饮食器则以经久耐用的青铜形式、神话般的装饰，成为一种神秘精神的象征。最典型的青铜器绘画语言是“雷纹”，这些即错综又有档次的连环“雷纹”，当我们凝视它时，其反复回环似乎产生了超越装饰的效果，使整个器皿变成了一首布满匀称重音和节奏、象征着至高无上力量的青铜诗篇。
汉代用绘画记录社会生活的水平已大大高于史前人类。从成都、河南等地出土的汉代画像石《东汉疱厨石刻图》等，以现实主义的绘画语言，描绘了民间的饮食生活，这些绘画连环叙事性强，用线简练，构图完整，造型浑朴生动，代表了汉代主流的艺术风格；而高高在上的皇帝宋徽宗手绘的宴饮文人雅客的《文绘图轴》，其风格更代表当时文人的美学思想，在我看来，远没汉代画像石生动。
《唐代野宴图》的用色，与唐代绘画率直的写实主义、豪放的作风和磅礴的气势是一致的，画家用笔奔放自由，构图与细节刻画虽不及南唐画家顾闳中创作的《韩熙载夜宴图》，却另有野趣，与画的主题“野宴”相得益彰。同样是描绘饮食生活，顾闳中画政治上失意的官僚韩熙载的夜宴生活，就显得唯美，画面用色鲜明生动，12个表情各异的人物，被描绘得精致传神。形象地反映出当时以韩熙载为代表的官僚们尽情声色、颓唐放纵的生活，让人不由想起“朱门酒肉臭”的诗句。这是代表中国古代人物画杰出成就的重要作品，明代大画家唐寅酷爱此画，曾亲笔临摹。
元代赵孟也有表现饮食生活的图画，其《斗茶图》所绘人物栩栩如生，观者好像能听见画面上几个斗茶的汉子在炫耀自己的茶，这可以算是人物描绘的精品。
还有古代风俗画的杰出代表《清明上河图》，也是具有极高的历史文献价值和艺术性的作品。
历朝历代的画家们，竟相描绘饮食活动，如《唐人饮茶图》；明代陈洪绶的《停琴品茗图》、文征明的《惠山茶会图》、丁云鹏的《玉川煮茶图》和无名氏的《市肆筵宴图》；清代郎世宁《万树园赐宴图》、黄慎《陶令重阳饮酒图》等等，都是这方面的杰作，它们已成为中国画的重要组成部分，表现了不同时代的美术风格。, 百拇医药(金 珊)