文/李纳米

    沪剧是上海的代表性剧种，流行于上海、苏南及浙江杭、嘉、湖地区。起源于浦江两岸的田头山歌和民间俚曲，在流传中受到弹词及其他民间说唱的影响，演变成说唱形式的滩簧。2006年，沪剧经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。沪剧曲调优美，富有江南乡土气息，擅长表现现代生活，灵活性较强。这些特点使得沪剧具有独特的风格和文化魅力。近年来，随着现代化进程的加速，沪剧艺术面临着越来越严重的生存危机，如演出市场萎缩，观众减少，缺少符合新时代的传播方式等现实困境。同时，在对上海师范大学1 007名在校大学生对沪剧认知情况的调查发现，国家级“非遗”沪剧传播现状堪忧，大多数在校大学生不了解沪剧。“年轻人普遍认为戏曲看不懂、样式老、学不会。”为实现传统戏曲“非遗”沪剧在校园流行起来，我们提出了喜剧小品致笑机制，使学生生活与沪剧破壁融合，打造“沪剧+喜剧小品+校园”品牌，助力实现沪剧传播传承的创意。

    国家级“非遗”沪剧传播传承的现实困境

    1.演出市场萎缩，观众流失严重。

    随着文化娱乐多元化的发展，当下观众面临更多的选择，沪剧在音乐剧和舞台剧的冲击下，相对缺乏竞争力。在城市里，在追求时尚的大背景之下，很多年轻人会选择去看音乐剧和舞台剧这些冲击力特别大的戏剧，他们喜欢在音乐剧舞台剧等不同的戏剧中寻找刺激，宣泄情绪。而沪剧音乐委婉柔和，曲调优美动听，唱腔缠绵柔软，大多表达江南水乡的似水柔情和闲情雅致，可能和现代年轻人的偏好不符，因此并不受欢迎。在乡村，因为上海市郊城市化步伐加快，沪剧送戏下乡也遇到困难。

    2.剧团大量解散，新生艺术人才断层。

    目前在全国范围内，沪剧团体只剩下一个国家剧院，即上海沪剧院，3个区县级剧团，即长宁、宝山和崇明沪剧团。老一辈艺术家相继退休，青年一代的演员无论艺术素质还是观众影响力，尚有较大进步空间。现在，仅剩沪剧院的中坚力量在维持着沪剧的血脉 ......