色彩是美术绘画中的重要元素，培养学生的色彩运用能力可以提高学生的审美鉴赏能力，让学生掌握色彩运用的要领和技巧，并形成个人风格，激发他们学习美术知识的热情。在中职美术教学中，教师应该基于学生对色彩的理解和感受，培养学生的色彩感，让他们掌握系统的色彩知识体系，提升学生的审美素养。

    一、探讨价值，掌握教学原理

    色彩教学是美术教学的基础，对于学生色感的培养及造型能力、审美素养、创造能力的发展具有十分重要的意义。在中职美术教学中，教师要引导学生大胆、灵活地运用色彩来表达想法和传递情感。教师要借助色彩引起学生学习的兴趣，让他们掌握色彩知识，为艺术创作奠定基础。长期的色彩教学实践能够提高学生的色彩运用水平，提升学生的审美素养。

    艺术设计、视觉传达、室内设计等专业是以美术学科知识为基础的。色彩教学作为美术学科知识的重要内容，能够帮助学生掌握艺术创作的方法，探寻艺术方向，实现个性技法的准确运用。学习色彩知识能够促进学生想象力、创造力的发展，增强学生的就业竞争力，为学生未来的发展奠定基础。

    二、聚焦问题，找准教学症结

    (一)学生缺乏良好的色彩学基础

    很多学生在进入中职学校后才开始接触色彩学知识，他们没有经过专业的美术训练，美术功底薄弱，对色彩的认知比较浅显。如果教师不进行学情分析就盲目地开展色彩教学，会影响学生学习的兴趣，难以达到预期的教学效果。

    (二)色彩教学过于程式化

    优秀的美术作品既要有精巧的构思，又要有符合主题的色彩搭配。个性化的色彩运用可以展现画家的个人绘画风格，但在中职美术课堂教学中，部分教师为追求教学进度，将大部分时间消耗在色彩理论知识的讲解上，而忽略了学生对于色彩的个性化感受，这样的教学方式会导致学生的绘画作品缺少灵性和创新。

    (三)教师对色彩设计的理解过于传统

    中职学校的美术教学侧重原理的讲解，如果教师过于依赖教材，色彩教学囿于理性分析的层面，缺少创造性的表达，则会导致学生无法发散思维。如果离开了教师的引导，学生就不能灵活地运用色彩创作出高质量的画作。

    (四)课程教学缺少多媒体技术的辅助

    随着“互联网+”时代的到来 ......